Stair na bhailé Rúisis: ar theacht chun cinn agus dul chun cinn

An fréamhacha an Ballet Rúise, mar aon fhoirm ealaíne, tá i mbéaloideas rince. Is dócha, bhí na creidimh (gach cineál damhsa) agus cearrbhachas ( "pereplyas", "Kuma, áit a raibh" agus mar sin de.) Rince. Níl bailé Rúise choinneáil ach amháin na canónacha aeistéitiúla, ach freisin tháinig chun bheith ina reachtóir i saol na bailé.

headwaters

I Kievan Rus 'ag casadh na gcéadta bliain VIII-IX, thosaigh sé le feiceáil ar an chéad rinceoirí, daoine gairmiúla ina réimse - clowns ... Tar éis tamaill, nuair a bhí an chaipitil Moscó, ní raibh clowns gá go fir.

I céadta bliain XV-XVI siamsóirí seónna greannmhar le os bhfolach le masks, ar a dtugtar "mashkarami" astounded agus ionadh ag na eachtrannaigh cuairt.

Sa naoú haois XVII stair an bhailé na Rúise marcáilte ar an oscailt i amusing an Pálás Amharclann Kremlin. Dar leis an traidisiún bunaithe, tá gach ráiteas san amharclann i gcrích i gcónaí mezhdusenyami (aschuir speisialta bailé). Tá na entree mar a thugtar a dhéanann fir gléasta in éadaí pompous. Léirigh Aisteoirí roinnt gnéithe de rince Ballroom.

Spraoi An Tsar

An chéad ballets lánscála sa Rúis is meastar gur fheidhmíocht sheachadadh 8 Feabhra, 1673. Tharla sé imeacht suntasach i gcúirt Tsar Alexei Mikhailovich, agus bhí sé ar a dtugtar "Bailé na Oirféas agus Eoraidícé." Stair na theacht chun cinn an bailé Rúise cur síos air mar postures athrú ceremonious, damhsaí mall, bows agus aistrithe. Idir na haisteoirí aithris ghlanmheabhair urlabhra nó ag canadh. é seo go léir le beagán cosúil le gníomh amharclainne fíor. Bhí sé ach spraoi ríoga, enticing a neamhchinnteacht.

Idir an dá linn, Gregory I., an t-eagraí an amharclann cuireadh, Nicola Lima chun cúrsaí oiliúna a eagrú do na scileanna amharclainne ar ríg an amharclann. Ar dtús, an 10 páistí na Cathróirí uasal, ansin go dtí 20, bhí oiliúint chuí dóibh agus léirigh an rí ag an fheidhmíocht cúirte bailé "Orpheus" i stíl na Fraince.

An tacar tasc

Ach amháin tar éis an ceathrú cuid de agus céad bliain, Peter I, tar le leasú ar an saol cultúrtha na Rúise, tugann sé go dtí an saol an cheoil sochaí na Rúise agus rince. Gcinnfidh sé a instill ealaín strata mionlach na n-áitritheoirí na St Petersburg. Chun seo a dhéanamh, Peadar I dún an amharclann Moscó Alexei Mikhailovich agus foilsíonn foraithne réabhlóideach. Seo foraithne do tionóil ag teastáil gach gníomhaireacht rialtais a mhúineadh rince Ballroom gan teip. Tá na leasuithe atá déanta le seasamh na máistir damhsa ard unattainable. Sin an méid riarthóirí tionóil bailé chuma d'oibleagáid i bogann rince bailé tháinig ó thar lear, nuálaíochtaí i bhfoirm na n-eilimintí de dances náisiúnta Shlavaigh.

Údar V. Krasovskaja ( "Stair na Ballet Rúise" - LA Ealaín, 1978) Creideann go raibh beocht agus categorically Peadar I sna hallaí Palace i seilbh léirithe troupes bailé, ceoltóirí agus amhránaithe ceoldrámaíochta cuireadh ó thar lear.

Ag tús an 1738, d'eagraigh an scoil bhailé sa tír, atá anois ar, i ndáiríre, ar an gcéad. Stair na bhailé na Rúise Insíonn go hachomair faoi na tréimhse seo. Céimithe ag obair i gcuideachtaí bhailé na cosantóirí coigríche san amharclann mar a thugtar air (aisteoirí, chorus). Bhí sé ach i bhfad níos déanaí go raibh siad ligean isteach na príomhpháirtithe.

An chéad Oiliúint

An cradle na staraithe bailé nua-aimseartha a mheas an Gentry Cór Talún. D'oibrigh sé ar an cáiliúil Zhan Batist Landzh, atá lena daltaí a chur trí ballets cúirte. Mar an stair an bhailé na Rúise, bhí siad beagnach na feidhmíochtaí gcéad bailé, na dlíthe agus na rialacháin de chuid Acadamh Ríoga na Rince ábhartha sa phríomhchathair na Fraince.

Ghlac Gentry Cór Dhaltaí páirt sa acadúil, poluharakternom lyrical agus ag an am céanna i láthair troupes bailé grinn ón Iodáil Thess.

Eilís I, d'fhonn a chailleadh na rinceoirí bailé oilte, d'oscail a scoil rince féin a Soilse, an chéad sraith a raibh 12 páistí na commoners.

Faoi dheireadh 1742, shínigh an Empress foraithne a bhunú buíon bailé de rinceoirí Rúisis. Tá sé ann go lit suas an chéad réaltaí na Rúise - rinceoirí bailé ghairmiúil: Aksinya Baskakov agus Athanasius Toporkov.

deireadh marbh Amach

Tugann Bás Baptiste Lande mearbhall sa ghnó córagrafaíocht sa tír. Cur i láthair, a ritheann Thessalonians, tá den chineál céanna agus burlesques leadránach. Ní dhéanann an lucht féachana a mhealladh léiriúcháin den sórt sin.

Stair na bhailé na Rúise mionchur síos tréimhse sin. Ag an am seo san Eoraip tá ceist maidir le hathchóiriú an cás córagrafach. Éilíonn Rousseau agus Cinq-Mars na rinceoirí bailé chun fáil réidh le róbaí lush agus maisc do wigs. Molann Diderot go láidir ag athrú léirithe scéalta bailé. Idir an dá linn, Dzhon Uiver, gan fanacht leis an t-athrú tríd is tríd ag baint, ar fheidhmíocht rince a bhfuil scéal mhachnamhach, agus Zhorzh Nover scríobh an sár "litreacha rince."

Nach bhfuil i bhfad taobh thiar agus an bailé Rúise. Tá an cuma ar Hilferding - cruthúnais. Seo speisialaithe Gearmáinis seasta choreography inste i St Petersburg. I bPáras chuma ballets scéal ach 15 bliana ina dhiaidh sin. Chuidigh Hilferding Leopold Paradiso. De réir an 50 bliain ú an chéid XVIII, chruthaigh siad drámaí bailé neamhspleách.

Tosaigh léiriúcháin drámaíochta

An chéad dráma i bailé Rúisis mbaineann A. P. Sumarokovu. cinn sé léirithe rince moladh, bunús comhdhéanta léirithe bailé liteartha "tearmann de bhua" agus "New Mhainistir".

Gasparo Anzhiolini cuireadh Rí córagrafóir, ag méadú an gile ar an notok amhrán tíre Slavacha cuireann gníomh bailé "Spraoi don am Nollag." Catherine II extolled go mór ionadaíocht. In 1779, cheadaigh an Coimisiún Reachtach en banc puiblí an bailé, an ceol a scríobhadh ar bhonn Slavacha béaloideas.

Tar éis den sórt D'éirigh thar cionn ar athraíodh a ionad Anzhilini do léiriúcháin amharclainne siamsaíocht, a magadh na n-ábhar i mbéal an phobail. Rinneadh é seo eulogies torainn: "Tá an bua na Rúise" (touted defeated an arm na Tuirce ag Cahul agus Larga), "The Argonauts Nua" (Óid glórmhar leis an gcabhlach an Impireacht na Rúise) agus "réasúnaíocht Victorious" (an taoide ag ardú an ngá atá le vacsaíniú in aghaidh bolgach rampant).

an fheidhmíocht chéad bailé heroic "Semira" Tá mórán seachadta cheana. Ón nóiméad sin a bheith córagrafóirí ag tabhairt aird mhór ar an expressiveness de dhamhsa bailé. I gcás na rinceoirí ag an am céanna is féidir a bheith léirithe gnóthach agus amusing ceoldráma amharclann neamhstáit, agus sna seónna pseudo-ceoldrámaíochta, an libretto a bhfuil an empress chum í féin.

Maidir leis an 1,778 nua i St Petersburg (mar an stair an bhailé na Rúise, leabhair vividly cur síos ar an ócáid seo uathúil) Fanann lucht féachana cheana féin dhá amharclanna: tráchtála "Saor in aisce Amharclann" agus féadfaidh an chúirt.

An chéad grúpa dhaingniú

Sa dara leath den naoú haois XVIII, is é an bhealach a mháistir ealaín na rince. Agus go luath 1773 faoi na tutelage na Leopold Paradise sa phríomhchathair ar bhonn na dílleachtlann oscail an t-ionad oiliúna chéad, a tháinig ina dhiaidh an chéad amharclann poiblí. Sa chéad sraith, bhí 60 leanbh. Ar an gcéad feidhmíocht córagrafaíochta atá leagtha síos ag Cosimo cheiliúradh Maddox, a deir sé ina leabhar Yu Bakhrushin.

Stair na bhailé na Rúise, staidéar agus cur síos orthu go mion mór, osclaíonn lán-bodied tréimhse seo, an ealaín na rince. Maddox le foireann de óg, d'fhoghlaim sa Rúis, ar stáitse damhsóirí ceoldráma grinn, córagrafaíocht tiomanta do imeachtaí fíor (mar shampla, "Gabháil Ochakovo"), agus Divertimenti.

Ina fhianaise sin, thosaigh go tapa a fhorbairt amharclann serf. Le deich mbliana anuas an chéid XVIII tá sé-eolas go maith aisteoirí serf mór comhchoiteann. grúpaí sórt sin a bheith Zorich Golovkin, Apraksin, Sheremetyevo, Potemkin agus úinéirí talún eile.

Chonaic an tréimhse chéanna a fhorbairt agus a fhoirmliú teicníc damhsa mná agus dearadh ealaíonta chun ionadaíocht a dhéanamh ar an ardán. Tá flesh traidisiún nua ar an ardán stáitse, is é an radharcra a scríobh i stíl réadúil, a bhaint as an cluiche leath-scáthanna agus solas.

An bua na bailé Rúise

Is é an stair an bhailé na Rúise de 19-20 céadta bliain iomlán éagsúil. Faoi thús an XIX ealaíne bailé haois amach an aibíocht a bhfuil meas ag an lucht féachana. ballerina Rúisis thabhairt isteach Gile choreography, uasal agus expressive. Tá sé fógraí an-aptly A. S. Pushkin, cur síos ar an áilleacht na mbogann an rince ar a chomhaimsire, an réalta ar an ardán bailé, Istomin: "Soul iomlán eitilte" (tar éis an frása éirí synonymous leis an bailé). Bhí a gotha gnúise agus elegance gluaiseachtaí rince meas. An chuid is mó de na lucht féachana a chuaigh go díreach ar Avdotya Istomin.

Ba Uimh níos lú álainn Lihutina Anastasia, Catherine Teleshova, Danilova Mariya.

léirithe Ballet a fháil ar tóir. rince bailé, mar ealaín, tá sé is fearr, agus leithdháileadh sé fóirdheontais stáit.

De réir newfangled os cionn "realism" de na blianta 60 an chéid seo caite, tá an mionlach cultúrtha atá clúdaithe. Tagann an ghéarchéim amharclann na Rúise. Maidir leis na choreographies, chuir sé é i primitivism na scéal-líne, a choigeartú chuig damhsa áirithe. Damhsóirí a bhfuil bainte amach foirfeachta, a thairiscint chun rince i léiriúcháin réalaíoch.

Téann stair an bhailé Rúise go leibhéal nua. Cuireadh tús leis an athbheochan le Petra Chaykovskogo, a scríobh an gceol den chéad léirithe córagrafaíochta. I stair iomlán na bhailé, don cheol chéad uair tar éis éirí chomh tábhachtach leis an rince. Agus fiú an chuma ar aon dul le ceol ceoldráma agus cumadóireachta siansach. Má scríobh sé ceol mar Tchaikovsky faoi na heilimintí rince, anois plasticity bailé aisteoir, gluaiseacht agus cairde d'iarr sé a chur in iúl an giúmar ceoil agus emotion, ná chun cuidiú leis an lucht féachana a unravel an plota, eagraithe ag nótaí an chumadóra. admires an domhan fós an cáiliúil "Swan Lake."

Córagrafaí Gorsky thug i léiriúcháin na n-eilimintí comhaimseartha treo, thosaigh mé aird mhór a íoc leis an chumadh ealaíne an ardán, a chreidiúint gur chóir an lucht féachana a thumadh go hiomlán i cad atá ag tarlú ar an stáitse. Chros sé úsáid a bhaint as na n-eilimintí mhím. Athrú ó bhonn ar an staid Fokine. athbheochan sé an bailé rómánsúil agus bhain se an comharthaíocht choirp damhsa agus cainteoir soiléir. De réir Fokin, ní mór do gach posing ar an stáitse a bheith ar leith. Ie ceol, stíl damhsa agus patrún a bheith uathúil le léargas ar leith. Sa chéad bhliain den fógraí chéid XX scannánú a tháirgeadh "Oícheanta hÉigipte," "An Eala fáil bháis", "Aisling Midsummer Night ar," "ACIanna agus Galatea" agus daoine eile.

In 1908 Diaghilev S. cuireadh P. Fokin a bheith ina stiúrthóir mór ar an Parisian "Séasúir na Rúise". Leis an cuireadh seo Tháinig Fokin clú domhanda. A ealaíontóirí bailé Rúise cruach gach bliain i bua a bheith ag gníomhú i bpríomhchathair na Fraince. Molann Stair na rinceoirí bailé Rúise Compántas na Rúise, a n-ainmneacha ar eolas ar fud an domhain: Adolf Bolm, Anna Pavlova, Tamara Karsavina, Vaslav Nijinsky, etc Agus is re linn meath na bailé na hEorpa.!

Diaghilev ghlac an deis agus bhuaigh. Bailíodh sé buíon de aisteoirí bailé óg agus cumasach agus thug dóibh lámh saor in aisce. Cead a oibriú lasmuigh de chreat na ar eolas, a chur ar an cáiliúil, ach cheana féin go leor d'aois Petipa.

Saoirse gníomhaíochta ar chumas na rinceoirí a fhionnadh agus in iúl iad féin. Chomh maith leis na nuálaíochtaí réabhlóideach Diaghilev mealladh chuig maisiú na healaíontóirí is cáiliúla de lucht a chomhaimsire (Jean Cocteau, A. Derain, Picasso) agus cumadóirí (K. Debissi, Ravel, Stravinsky). Anois, bhí gach táirgeadh bailé masterpiece.

I ndiaidh Réabhlóid Dheireadh Fómhair, go leor rinceoirí agus córagrafaithe fhág hOiséite na Rúise. Ach d'fhan an cnámh droma. De réir a chéile a bheith níos gaire do na daoine bailé Rúise. Leathanaigh de stair taobh thiar a dhéanamh ... níos mó a fheiceáil

Tar éis an lár an chéid XX, tá rinceoirí agus córagrafaithe an ghlúin nua ar ais chuig an damhsa, shiansach thumbnail radharc dearmad agus bailé in aon ghníomh amháin. Líon na stiúideonna agus amharclann a bhí ag fás i gcónaí.

"An buadhach", ballerina, bailé léirmheastóir

An cáiliúil rinceoir Rúise Vera Mihaylovna Krasovskaya tháinig ar an saol ar ais sa Impireacht na Rúise, 11 Meán Fómhair, 1915. Tar éis na scoile ard iontráil sí agus i 1933 céim amach go rathúil as an Leningrad chóragrafaíochta Scoile. Rinne sí staidéar ar an cáiliúil Vaganova Agrippina. Ón am sin go dtí 1941 ag freastal Krasovskaja Amharclann. Kirov. Tá sí gnóthach i ballets repertoire acadúil.

In 1951, céim amach Vera M. ón scoil iarchéime i Leningrad Theatre Institute. Ostrovsky, tar éis an oiliúint bhunúsach ag an dámh an amharclann.

Fuair an scoil gairmiúla Krasouskaya chéad uair i rang Agrippina Vaganova, postnovkah ansin bailé Amharclann Mariinsky, le saibhreas eolais ar an scála encyclopedic, aristocratic, traidisiúin chultúrtha agus ordú néal a chur ar an teanga (Fraincis agus Béarla), rud a ligeann sé a bheith ina iontach agus cinnte an ceann is mó léirmheastóir ealaíne bailé.

Sa bhliain 1998, scaipeadh an dea-scéal ar fud an domhain amharclainne. Premium "bua" Bhuaigh Vera Mihaylovna Krasovskaya. Stair na bhailé na Rúise, a bhfuil cur síos uirthi i leabhair (cuid acu aistrithe go teangacha iasachta) agus earraí (300) mar an staraí ealaíne agus criticeoir, rinne buaiteoir Vera Mikhailovna den saor in aisce "bua" Gradam na Rúise. Tá an duais bhronntar na héachtaí is airde san ealaín agus sa litríocht.

Sa bhliain 1999 bhí imithe Krasouskaya Vera Mikhailovna.

epilogue

Stair na bhailé na Rúise le buíochas siopaí ainmneacha na máistrí damhsa, a rinne go mór le foirmiú gcóragrafaíocht na Rúise. Seo notorious Didlo S., M. Petipa, A. Saint-Leon, S. Diaghilev, Fomin, agus go leor eile. Tá tallann na n-ealaíontóirí na Rúise tharraing agus meallann sé sa lá atá inniu le líon mór de lucht féachana ar fud an domhain.

Go dtí an lá, cuideachtaí bhailé Rúisis a mheas an chuid is fearr sa domhan.